Foo Fighters - I'll stick around Nomy - Cocaine The Allman Brothers Band - Midnight Rider REM - Carnival of Sort Bob Dylan - Blind Willie Mctell Marah - 20000 Street under the sky
He puesto un momento la tele y veo a Alfonso Arús entrevistando a un "personaje" de Gran Hermano. Es verdaderamente repugnante. Con la de gente interesante que hay por ahí para charlar y se lleva al programa a un tipo que es un insulto visual...
Es el momento para contemplar de nuevo Anvil. The Story of Anvil, el mejor documental del rock que yo recuerdo, para volver a colocar las cosas en su sitio.
Foo Fighters - I'll stick around Fireball Ministry - Daughter of the damned Stone Temple Pilot - Sex Type Thing Hole - Pump Porcupine Tree - Trains Manic Street Preachers - Kevin Carter Anathema - Everything NADA QUE UNA BALA NO PUEDA CURAR: "Kevin Carter" CLASIC ALBUM "Frogstomp" - Silverchair - Israel Song - Silverchair - Tomorrow - Silverchair - Find away
Llevaba tiempo escuchando hablar sobre el documental que trata sobre la banda Anvil así que llegó el día en que me dejaron una copia para disfrutar de su visionado. Y nunca podría haber imaginado que me iba a encontrar con una emotiva obra de tan bella factura...
Se suele decir que el film es un "This Is Spinal Tap" pero real, aunque verdaderamente no va de eso. No te resumen los tópicos del heavy metal con un excelente humor. Aquí hay una historia que nos retrata la fortaleza de la amistad, el amor a la música, la pasión por una idea, las ganas de levantarse cada día para cumplir un sueño, vivir en la más absoluta desesperación económica con tal de no defraudar a todas esas personas que han confiado en ti... Todo ello salpicado de 25 años en el olvido de lo que pudo ser y no fue.
Desde el primer minuto ya sentimos una gran empatía tanto por el grupo como por su frontman Lips, un niño de 50 años que no quiere renunciar a sentirse una estrella de rock, lo que le conduce a soportar situaciones disparatadamente cómicas pero que dejan un poso de amargura en la atmósfera que nos gustaría apagar. Es muy difícil no emocionarse profundamente con varias de las escenas que tienen al grupo como desesperado protagonista.
Sin lugar a dudas, Anvil. The story of Anvil es un documental 5 estrellas que todo el mundo debería contemplar e incluso tener en sus estanterías. Una cápsula vital para intentar alcanzar la felicidad que nos suele regalar la fe en nosotros mismos.
Foo Fighters - I'll stick around Operator - Nothing to lose Nine Inch Nails - Getting Smaller Standstill - Feliz en tu dia Queens of the Stone Age - Sick shooter Heroes del Silencio - ...16 BSO Beautiful Girls - Satchel BSO Beautiful Girls - Chris Isaack
NADA QUE UNA BALA NO PUEDA CURAR: "Beautiful Girls"
14 PELICULAS MÍTICAS CON ICONOS DEL METAL QUE SE DEJAN EMBAUCAR
14. STRANGELAND (1998) El gran DEE SNIDER escribió protagonizo y codirigió, esta película de terror de un psicópata amante de los tatuaje, los piercings y el dolor que capta a sus víctimas a través del chat.... Terror con una buena banda sonora.
13. WAYNES WORLD (1992) Poca gente no la habrá visto. ALICE COOPER canta un tema "feed my frankstein" y aparte de tener una banda sonora muy buena, aparece la macizorra TIA CARRERE.
12. LAS AVENTURAS DE FORD FAIRLANE. EL DETECTIVE DEL ROCK N’ROLL (1990) El cómico americano ANDREW DICE CLAY encarna al detective mas cool de la historia.... Con VINCE NEIL haciendo de BOBBY BLACK líder de los BLACK PLAGUE, y cuenta en sus filas con STEVE STEVENS, PHIL SOUSSAN y RANDY CASTILLO (el embrión de la VINCE NEIL BAND) e interpretan el "You're invited but your friend can't come". También tienen un destacado cameo los DEATH.
11. BLACK ROSES (1988) El personaje más destacable es CARMINE APPICE, legendario bateria de OZZY y RODSTEWART entre otros. Hace de batería de la banda ficticia Black Roses que va a tocar a un pueblo y los chicos del lugar empiezan a cambiar. En la banda sonora aparecen desde BangTango, King Kobra y los propios Black Roses.
10. WANTED. DEAD OR ALIVE (1987) Film en el que aparece GENE SIMMONS y esta vez interpreta a un terrorista islámico.
9. EL PRINCIPE DE LAS TINIEBLAS (1987) Muy buena película del director John Carpenter en la que podemos ver a ALICE COOPER haciendo de vagabundo-zombie.
8. ROCK N’ROLL NIGHTMARE (1987)
Los Tritons son un grupo de Hair Metal, que se han convertido en uno seres diabólicos después de unirse a las fuerzas del mal, para tener fama. Jon Thor a la cabeza del reparto.
7. MUERTE A 33 R.P.M.( 1986)
OZZY y GENE SIMMONS, la banda sonora corre a cargo de FASTWAY. Banda que formó EDDI "FAST"CLARKE ex-guitarra de MOTORHEAD. Rock y ritos satánicos a través de vinilos.
6. MOTIN EN EL REFORMATORIO DE MUJERES (1986) Con la participación de la única e irrepetible WENDY O. WILLIANS. Una cárcel llena de tías con muy poca ropa, muchas escenas de duchas y peleas entre reclusas con tintes lésbicos. Banda sonora a cargo de WENDY y PLASMATICS, MOTORHEAD....
5. THE DUNGEONMASTER (1984) Va de un demonio que va retando al protagonista a hacer pruebas o algo así, , y quién sale? pues los mismísimos W.A.S.P. cuando aún no habían editado su primer álbum y tocan el "Tormentor never stop"
4. RUNAWAY. BRIGADA ESPECIAL (1984) Película futurista en la que GENE SIMMONS hace el papel de informático malo. La recordará mucha gente por unas arañas robots que daban por saco todo el rato.
3. MONSTER DOG (1984) el gran ALICE COOPER en el papel protagonista de este pedazo de serie B. Está rodada en España junto a VICTORIA VERA. Va de un cantante que vuelve a su pueblo para rodar un video clip y una vez allí se tiene que enfrentar a una leyenda negra.
2. HARD ROCK ZOMBIE (1984) Cutre como pocas pero con encanto. Trata sobre una banda de rock que llega a un pueblo los matan y… su título lo dice todo. La banda sonora corre a cargo de PAUL SABU compositor AOR.
1. THE INCUBUS (1981) Lo más destacable es, la escena donde la protagonista entra a un teatro y están actuando SAMSON con BRUCE DICKINSON ya merece la pena verla solo por eso…
Y aquí termina nuestro particular ranking. Seguro que hay muchas más pero esta ya es una buena muestra de lo que nos podemos encontrar si buscamos un poco dentro del mundillo del cine...
Los amantes de los vídeojuegos - y sobretodo del metal en particular- están de enhorabuena. Y es que desde el pasado mes de octubre pueden adentrarse en el mundo de Brütal Legend.
El protagonista del juego viaja accidentalmente a la tierra legendaria del Rock'n'Roll con la única ayuda de un hacha y una guitarra bien afinada. La idea ya suena atractiva por sí sola pero si a eso añadimos a presencia de Rob Halford, Lemmy, Lita Ford y Ozzy Osbourne en el reparto. Y una banda sonora con temas de Black Sabbath, Accept, Quiet Riot y decenas de otras míticas bandas. Nos quedamos sin excusa para echar unas buenas partidas.
Desafortunadamente, mientras que la versión norteamericana cuenta con Jack Black en la voz principal, aquí lo hace Santiago Segura que como todo el mundo sabe le importa un rábano la escena metalera. Supongo que son cosas del marketing patrio que nos toca vivir.
¡¿Os imagináis por un momento que hubiesen llamado a Sherpa para el doblaje de nuestro personaje?!
Cada segundo, cada minuto, 24 horas al día, 365 días al año... Puro rock!! Puro Metal!! Toda una delicia de cadena televisiva con multiples emisiones paralelas según quieras ver rock de los noventa, de los ochenta, de los setenta, progresivo, heavy, baladas y un largo etc.
Spyder Web: Pues no va un pavo en la entrada y nos dice que le arreglásemos el móvil!!!!
Isaac Vlaava: Pasamos de ver a The Eyes y a Soziedad Alkoholika pero Gojira se quedó en el tintero porque te dejaste la entrada y tuvimos que dar media vuelta. 1 hora de viaje para nada.
Spyder Web: Vaya locura digna de Heavy Metal Parking Lot, empezó mal la cosa cuando los de seguridad nos incautaron la botella de Aquarius con mescalina.
Isaac Vlaava: Al menos a ti te la dejaron entrar sin tapón. A mi me la tiraron directamente sin preguntar. Me cago en sus muertos!!!!
Spyder Web: Pero no nos quedamos con los brazos cruzados y tú en un alarde de valentía te chorrimangaste litros de Red Bull, jugándote la vida en caso que te hubieran pillado.
Isaac Vlaava: Iba a coger una caja entera pero ¿donde meto yo una caja en medio de la olla de Slipknot?Así que nos conformamos con 4 latas de medio litro que no está nada mal tampoco.
Spyder Web: Vaya conciertazo de Down! Qué gran flequillo el de Phil Anselmo y que pesao el tío que probaba los micros, ou yeah ou yeah yeah one two three... el guitarrista calzaba unas adidas, eso si que es metaaaaaaalllllllrrr!
Isaac Vlaava: Yo creo que Phil Anselmo me miraba.
Spyder Web: Luego Slipknot nos deleitaron con sus baterías giratorias y se trajeron a su cuñao que como no sabe tocar ningún instrumento se dedica a hacer el mono por todo el escenario.
Isaac Vlaava: Sí, del concierto de Down ya pasamos a Slipknot porque nos pareció mejor idea sentarnos en el césped a comer plátanos y ver a Machine Head de lejos.
Spyder Web: Y la apoteosis llegó con Metallica. El mejor concierto que recuerdo en mucho tiempo por los calcetines homenaje a Michael Jackson que llevaba Trujillo.
Isaac Vlaava: En la olla de Metallica un tipo me preguntó si fumaba, le contesté que no y me dio un porro entero. Para no hacerle un feo me lo fumé pero niños, eso no lo hagáis vosotros.
Spyder Web: Por cierto gracias a Ulrich por el saludo a Heavy Metal Parking Lot y lo buen anfitrión que fue. La próxima pagamos nosotros chicos, la peli favorita de los Metallica es el Bueno, el Feo y el Malo.
Isaac Vlaava: Y no comentas nada de la camiseta que le mangaste al vendedor argentino?
Si hace unos días hablábamos que uno de los actores de Crepúsculo se había embarcado en una aventura metalera (vease CasaHobbyNews Archivo Histórico) ahora le toca el turno a una compañera suya de reparto.
Kristen Jaymes Stewart, conocida popularmente por su papel de Bella Swan en la famosísima creación de Stephenie Meyer, ha dado el "si quiero" a protagonizar una película basada en la vida de The Runaways, un grupo de rock que triunfó en la década de los 70.
En cierto modo, me alegra saber que estos chicos están más cercanos al espíritu del metal que al de Hannah Montana y eso que ésta última también ha declarado su pasión por una banda como Iron Maiden. Inexplicable pero últimamente se antoja inevitable que todos los caminos conduzcan a Roma.
Aquí os dejo un vídeo de The Runaways para que os hagáis una idea de lo que se avecina:
Y como es habitual terminamos con una recomendación relacionada con el rock
Lejos ahora de esa época ochentera, ese nombre da título a uno de los programas más desternillantes de la radio española actual. Un espacio en las ondas donde tienen cabida el humor más surrealista, los personajes más "outsiders" y las guitarras heavies más electrizantes. Como el mismo presentador Vin Fuego suele pronunciar: "Si lo que buscas es diversión y poco rigor periodístico este es tu programa."
Aquí os dejo el link con la web del Myspace y las líneas que aparecen en la Wikipedia sobre ellos.
Esta semana he pasado un buen rato viendo dos documentales realmente curiosos.
El primero, Metal: a Headbanger's journey (2005), nos relata la historia del heavy metal desde sus inicios, el proceso de transformación y la actualidad. Si bien, ya se habían producido muchos otros documentales anteriormente éste nos ofrece toda la información bajo un formato pasional a la par que informativo y donde todas las ideas quedan perfectamente justificadas tanto por sus director, Sam Dunn, como los músicos protagonistas. Y como siempre pasa, algunos personajes se toman demasiado en serio a sí mismos mientras que otros tienen bastante claro que forman parte de un fantástico espectáculo.
La continuación de su primera exitosa parte fue estrenada en 2008 con el título Global Metal y aquí si que hay una busqueda en la originalidad. Cuando pensamos en países como Indonesia, India, China... lo hacemos basándonos en las imágenes de caos, pobreza y violencia que nos transmiten los noticiarios a cualquier hora del día. La otra cara de la verdad es que sus ciudades también cuentan con adolescentes dispuestos a pasar largas horas en locales de ensayo tocando sus canciones favoritas y en disfrutar la noche moviendo sus melenas en los clubs de la zona. O por ejemplo, otro punto a destacar es saber que gracias a internet un chaval de Eminatos Árabes puede descargarse un disco de Slayer tranquilamente puesto que es imposible comprarlo en ninguna tienda de allá.
Sam Dunn es la cabeza pensante de estos dos filmes tan particulares. Canadiense de nacimiento y fan del heavy metal desde su más tierna infancia, decidió a graduarse antropología en la Universidad de York. En sendos trabajos une los dos conceptos brillantemente. Ojalá en el futuro nos regalé más de estas maravillas.
David Usher tiene previsto grabar una recopilación de sus mejores temas en acústico. Por ese motivo, dio la oportunidad a sus fans de que eligieran la selección que a ellos les gustaría escuchar. La lista del top 10 es la siguiente junto con el voto obtenido:
1. St. Lawrence River 68
2. My Way Out 50
3. Black Black Heart 49
4. The Music 48
5. Alone In The Universe 39
6. Love Will Save The Day 38
7. Time of Our Lives 38
8. Brilliant 37
9. Forestfire 32
10. Surfacing 30
Personalmente, encuentro a faltar muchas otras composiciones pero el pueblo es soberano y su decisión es del todo respetable. Igualmente sé que me compraré el disco. Sólo hay que comparar las versiones Black Black Heart (Slow) y Black Black Heart2.0 para confirmar que a este artista le sobra el talento para adaptar melodías.
Para saber cómo fue es el resto de la clasificación se puede consultar en:
Siempre me ha gustado escuchar las versiones que hacen ciertos grupos sobre canciones más o menos populares. Quizá una de las más surrealistas es Marijuana de la banda de metal Brujería.
Los del Río no pueden quejarse porque su tema original no era tan espectacular.
Si hace diez años, en medio de la olla más brutal que se recuerda en Barcelona (gracias a Rage Against The Machine), alguien se me hubiese acercado para advertirme que en el futuro iba a pagar el precio de una entrada para ver a Bryan Adams, seguramente le habría tomado por loco. Pero amigos, lo maravilloso que tiene la vida es el factor sorpresa. Apenas podemos decidir nada o al menos, son muchas las ocasiones en que, para bien o para mal, somos encaminados por unas sendas que nos parecían impensables bajo nuestro humilde punto de vista.
Y el caso es que el viernes noche estaré en Badalona, en la cancha de la Peña, frente a uno de los mitos de la música Canadiense que presenta su nuevo disco "11". Ese rubio baladista que enfundándose una guitarra rockea para millones de personas, en su mayoría señoritas que anhelan besar a un príncipe azul.
Mientras eso ocurre, yo me dejaré llevar por los acordes de Killing in the name por los viejos tiempos.
Our Lady Peace proceden de Canadá y son cuatro chicos que practican un rock comercial de muy bella factura.
El país vecino de Estados Unidos nos proporciona asiduamente pequeñas porciones de apetecibles pastelitos. Nunca serán cabezas de cartel de ningún festival y aún así sería un grave error no contar con ellos para formar uno. Cada Lp publicado suele colarse en su top 5 nacional y llevan nada menos que ocho. Aparte son guapos, limpios y con ropa recién comprada en Springfield. Qué más podemos pedir!
Al menos doce años de carrera cargan a sus espaldas por lo que no son unos noveles en el negocio. Y si quieren seguir componiendo tienen mi beneplácito. Pienso estar atento a cualquiera de sus movimientos.
Paseaba por los alrededores de Badalona en septiembre de 2006 cuando me tope de frente con el cantante de Wolfmother. Sólo que yo no sabía quienes eran Wolfmother...
Han sucedido muchas cosas desde ese inocente encuentro anecdótico. El trío Australiano cosechó un grandioso reconocimiento con su álbum de debut y yo ya me considero fan incondicional de estos muchachos oceánicos, por lo que el comunicado manifestando que la banda se ha desintegrado me pilla absolutamente por sorpresa. Oficialmente, han abandonado el batería y el bajista por lo que el cantante, que se ha quedado más solo que la una, ya se ha puesto en la labor de buscarles sustitutos.
Desde que se anunció hace más de 1 año la publicación de un segundo Lp, han crecido las tensiones entre todos los integrantes hasta el punto de afectar a la convivencia y no han sabido arreglar los problemas. Lo que comúnmente se llama morir de éxito.
En cierta manera, nos hemos quedado huérfanos de excelente música así que confío que sus siguientes proyectos nos devuelvan la ilusión.
Estaba jugando la gran final del trofeo Don Bosco cuando con un 1 a 1 en el marcador fui sustituido en la defensa. Por motivos de escasez de plantilla, se me permitía volver al campo en siguientes cambios así que bajé al vestuario a relajar las piernas. Por el pasillo me encontré con un buen amigo que se acercaba a ver el partido. Tenía los auriculares conectados al walkman y me animó a escuchar la cinta que llevaba en aquellos momentos...
Quedé hipnotizado con las canciones y nunca más volví a pisar el terreno de juego de esa final.
El disco era Frogstomp, de unos jovencísimos Australianos denominados Silverchair. Con 15 años habían presentado una demo a un concurso nacional en el que arrasaron. Poco después ya estaban grabando su primer LP y batiendo todos los records de ventas. Su éxito en Oceanía y América fue rápidamente un hecho.
Desde su brillante álbumdebut -donde practicaban un sonido muy rockero- hasta las composiciones actuales -mucho más sosegadas y poperas- han ocurrido algunos acontecimientos de importancia . Entre otros, la disolución y reciente reunión de la banda por culpa de la fragilidad de salud (padecía anorexia, depresión y síndrome de Reiter) del cantante, DanielJohns, quién por cierto está casado con NatalieImbruglia.
No miento si afirmo que me gustaban más cuando ejercían su papel de rockstars pero ya lo decía mi abuela, renovarse o morir... You'llwait 'tiltomorrow.
Uno de los asuntos pendientes que debería tratar de solucionar en breve es el de adquirir los discos de importación de este artista canadiense. Y más ahora, puesto que en septiembre de 2008 publica su sexto LP de estudio bajo el nombre "WakeUpAndSayGoodbay" que ya estoy deseando escuchar. Me cuesta calificarlo con una sola palabra o frase pero, a mi parecer, DavidUsher está entre los grandes-grandes músicos que ha dado ese noble país a lo largo de la historia.
Este muchachote que cumplió los 43 años el pasado mes de abril, no ha dejado de componer canciones desde finales de los ochenta donde por entonces formaba parte de un grupo de rap llamado "TrueHypeCrue" muy poco conocido. Tanto, que es verdaderamente difícil conseguir alguno de los antiguos temas que grabaron.
A principios de los noventa, deja de lado el movimiento hiphop y se atreve a liderar la banda local de grungeMoistcon otros compañeros de profesión. Aquí su suerte sería bien distinta, alcanzando niveles de popularidad y ventas que los convertirían en cercano estrellas de rock. En 1999 decidieron unánimemente hacer un parón y no han vuelto a editar más material.
David Usheraprovechará la pausa para enfocar su carrera en solitario que le reportará, aún si cabe, más premios y mejores críticas.
Es una pena que nunca se haya animado a cruzar el charco para brindarnos un gira europea. Entiendo que no es demasiado famoso en el viejo continente pero no pierdo la fe en que algún día veremos su nombre escrito en algún cartel como preámbulo a un próximo concierto en España. Por calidad y constancia lo merece sobradamente.
